“先生，我的责任心告诉我，我不能永远做一个浮世绘画家。”
主人公小野增二，在宜人的亭子中，在奇特的灯笼光影下，在似听非听的导师面前，宣告了自己身份的转折。
经朋友推荐，买下一本薄薄的书，来自17年获得诺贝尔文学奖获得者石黑一雄的早期作品《浮世画家》。手里拿着这部作品，心里是一点都不知晓的它会是怎么个样子，不过很明白，它不会像是大半年前读到的芥川龙之介的《罗生门》那种黑暗的潮湿的味道，更不想太宰治的《人间失格》那种颓废的迷茫的人生。它到底是怎样，只有翻开后才会知晓，我喜欢这种感觉。
喜欢倾听的我，彷佛遇到一个喜欢倾诉的人，我们的主人公小野增二。他在全书中讲述他的辉煌一生，其一是以其二女儿仙子先被退婚，然后再相亲，最后结婚为主线，其二以自己大量的人生回忆为分支，交叉在直线上，形成一种现实与回忆相互穿梭的意识流。在文中，可以很多处，读者在记忆深处时，被小野刻意的唤醒回到现实中，仿佛一只天空中的风筝，被放风筝的人这么一放一松，稳稳地在时空中飘动。
但读者都被牵着，沿着这条风筝线慢慢爬上去时，在线的终点，如果发现这只是一种样貌平平的风筝之时，不免感叹情节的平淡无奇，不免心不在焉的合上双耳，不再听老头子小野的啰啰嗦嗦。但事实并非如此，在不断的追问——“仙子为何被退婚”——这个问题的时候，我们发现了风筝的真相：小野增二是一名日本帝国主义下的鼓吹侵略扩张的浮世画家。
该身份为何迟迟没有表明出来，或者被发现。是因为小野增二在他的回忆中，通过剪辑和混淆的“特效”，巧妙的回避了这个问题。由于其选择性的叙事，给读者一种正义的受人尊重的形象，甚至在二女儿仙子相亲宴会上的“自我坦白”，也散发着一种敢于面对过去的高贵品德气息。小野增二有意的逃避着过去一生所追求的错误价值，是因为他知道一旦承认，他的成就与荣誉顿时全无。这种心态，反应了日本在战败后很长一段时间内，一部分战时成功人士的内心世界，在面对变化翻天覆地的生活时，不断的巩固，又不断的拆除那堵心墙。
该类作品很少在国内看到，就如同我曾经的一个想法。我国也经过大跃进，文化大革命这种错误的政治时期，在这段时间结束时，那些曾经的红卫兵彷佛在改革开发的号角下一下子消失了，他们涌入到人群中，对过去一字不谈，彷佛什么都没发生一样。我是想，没有人会去探究他们内心的世界么，没有人会去访问他们如果面对过去的自己么，没有人会去思考这时期间小到个人大到人民的思想精神么。当然，这是一块伤疤，没必要硬着去揭开它，或者说将精力放在改革开放事业中更为重要。但我始终认为这些始终值得去记录与去探究。
回到文章首部，小野增二在宣告后，就不是浮世画家了吗？我给的答案，不是，小野增二永远都是浮世画家。此处讲的浮世画家，不是指绘画技术流派上的分类，而是一种处世状态的描述。在文中，小野增二与其老师毛利君在没有人的储藏室中相遇，毛利君如此描绘仪三郎：
仪三郎是个不幸的人，一辈子过得不顺心，他的才华都被摧毁掉了。他曾经爱过的那些人，或者早就死了，或者把他给抛弃了。即使在我们年轻的时候，他的性格就是孤独的，落落寡欢的。可是有时候我们跟青楼女子一起饮酒作乐，仪三郎就会变得开心起来。他想听什么，那些女人就对他说什么，至少在那个晚上他对那些话是相信的。当然啦，天一亮，他这样有智慧的人就不可能继续相信这些话。但仪三郎并不因此就看轻那些夜晚。他以前总是说，最好的东西总是在夜晚聚集，在早晨消失。人们说的浮华世界，小野，就是仪三郎知道如何珍惜的那个世界。
毛利君在这里讲的浮华世界，不再只是绘画艺术上的，而是浮华世界的真正本质——它是你知道如何珍惜的那个世界。每个人都有自己的浮华世界，对于自己这个世界都是美丽的，都是值得守护的，甚至即使会苏醒，但都毫不犹豫的步入这一夜又一夜的浮华世界，小野增二同样也是如此。从小野增二的本身出发，在他年轻之际，能去拼搏奋斗，能去积累财富，能去获得地位。对于他，不仅如此行动，同样也获得了他认为的成功。这便是他所描绘的浮华世界，他始终都是浮华画家。
P.S. 今日说来也恰好是日本战败投降73年
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